Leggere un'opera d'arte
Angeli in volo. In seguito il tema viene adottato nella pittura in forme diverse; Andrea Mantegna, nell’affresco della Cappella Ovetari, nella Chiesa
Pagina 103
Leggere un'opera d'arte
Strada facendo la composizione diviene più complessa e quando giunge ad essere rappresentata in pittura si articola su tre diversi livelli, come
Pagina 106
Leggere un'opera d'arte
Nonostante il Santo sia stato oggetto di culto sin dal secolo IV in pittura fa la sua prima apparizione in epoca piuttosto tarda, intorno al XTV
Pagina 117
Leggere un'opera d'arte
usata non solo nella pittura ma anche nella scultura, come possiamo vedere in Amore che risveglia Psiche di Antonio Canova, conservato al Louvre.
Pagina 139
Leggere un'opera d'arte
volto. In pittura, nel Cinquecento e nel Seicento, l’iconografia può assumere due diverse forme che riguardano il momento della gara musicale o quello
Pagina 141
Leggere un'opera d'arte
corpo del giovane. Anche la pittura del Seicento usa questo tipo di iconografia, come nel dipinto di Francesco Albani, Il ratto di Ganimede, conservato a
Pagina 152
Leggere un'opera d'arte
Anche la pittura, di cui purtroppo abbiamo un numero minore di testimonianze, rispecchia questa tendenza, come dimostra il Ritratto di Paquio Proculo
Pagina 167
Leggere un'opera d'arte
Nella seconda metà dell’Ottocento, con l’avvento della pittura impressionista, il ritratto punta a cogliere “l’essenza” della fisionomia e del
Pagina 181
Leggere un'opera d'arte
cui è eternamente primavera. Nasce il cosiddetto “paesaggio idealizzato”, molto diffuso nell’ambito della pittura del gotico internazionale, collegato
Pagina 185
Leggere un'opera d'arte
paesaggio nella memoria, riprodurlo cioè in una visione interiorizzata, come accade in genere nella pittura di Giorgione e Tiziano. L’enigmatico dipinto
Pagina 187
Leggere un'opera d'arte
Nell’Ottocento la pittura di William Turner è legata ancora ad una visione atmosferica, ma la luce è intesa come energia che trasfigura la realtà
Pagina 189
Leggere un'opera d'arte
costrittiva. Gli esempi che potremmo citare sono molti, ma credo che la pittura di Caravaggio sia quella che più si presta a rendere l’idea. Rimane
Pagina 19
Leggere un'opera d'arte
Nella pittura romana la natura morta conserva il suo carattere illusionistico e spesso appare sotto forma di affresco, mosaico, o “quadro appeso
Pagina 195
Leggere un'opera d'arte
Bisogna aspettare però il XVII secolo perché la natura morta acquisti una sua autonomia, come genere, e ciò avviene nella pittura olandese, dove il
Pagina 195
Leggere un'opera d'arte
In Spagna la pittura di Pieter Aertsen e Joachim Beuckelaer ebbe notevole influenza determinando un genere definito con termine Bodegones, per
Pagina 197
Leggere un'opera d'arte
riguardante. Otto Marseus van Shrieck fu il principale artefice di questo tipo di pittura, seguito da Rachel Ruysch sua allieva prediletta. La
Pagina 205
Leggere un'opera d'arte
La sua era una pittura dai toni brillanti, e i suoi fiori hanno una luce interna, non sono cioè soggetti ad una fonte di luce esterna ma sembrano
Pagina 206
Leggere un'opera d'arte
testimonianze del nudo ci sono offerte dalla scultura, essendo la pittura del tutto perduta, ma la diffusione del tema nell’arte vascolare, che ne ripete
Pagina 207
Leggere un'opera d'arte
ha perso il suo carattere eversivo e come tema nella pittura compare raramente.
Pagina 216
Leggere un'opera d'arte
fondo aperto” e lo “schema a piani paralleli”. Anche nella pittura romana possiamo trovare esempi di rappresentazione spaziale (in alcuni casi delle
Pagina 25
Leggere un'opera d'arte
in sé tutte queste caratteristiche. La rigidità della sequenza cromatica della pittura fiamminga verrà superata da Claude Lorrain, che farà interagire
Pagina 28
Leggere un'opera d'arte
Il colore, che è uno degli aspetti fondamentali della pittura, può essere riassunto in tre principali categorie:
Pagina 30
Leggere un'opera d'arte
nella pittura dei manieristi che esso trova la sua più interessante applicazione. Valga come riferimento uno dei capolavori di Rosso Fiorentino, la
Pagina 31
Leggere un'opera d'arte
un colore tonale. Lo stesso colore si estende dal piano frontale in profondità, determinando un genere di pittura atmosferica. I grandi pittori veneti
Pagina 32
Leggere un'opera d'arte
possiamo verificare nelle Case dai tetti rossi di Camille Pissarro, oppure nel Sentiero dell'Etarché sotto la neve di Alfred Sisley. La pittura di Gauguin
Pagina 38
Leggere un'opera d'arte
Nei dipinti del Paleolitico superiore i pittori, attraverso la pittura tricromatica, esprimevano con il nero la morte, con il bianco la luce e con il
Pagina 40
Leggere un'opera d'arte
, con un legante che poteva essere il grasso animale, il sangue oppure la caseina. In Egitto, per la pittura parietale, della quale abbiamo testimonianze
Pagina 44
Leggere un'opera d'arte
piacevoli relative al cibo, come il cioccolato, il caffè, il pane rustico. Solo nella pittura del Seicento assume una valenza negativa, in particolare
Pagina 44
Leggere un'opera d'arte
stesi con rapidità, fintantoché l’intonaco è bagnato, altrimenti svanisce l’effetto della carbonatazione. Nella pittura pompeiana l’affresco
Pagina 46
Leggere un'opera d'arte
La pittura ad olio
Pagina 47
Leggere un'opera d'arte
La tradizione vuole che la pittura ad olio sia un’invenzione di Jan van Eyeck, ma studi recenti hanno dimostrato che questa tecnica era già
Pagina 47
Leggere un'opera d'arte
. È un tipo di pittura già in uso presso i Greci, poi ripresa dai Romani. La cera era “cera punica”, ossia cera vergine bollita nell’acqua del mare
Pagina 48
Leggere un'opera d'arte
agglutinante, ma la luminosità non viene ottenuta sfruttando il bianco del supporto bensì con l’aggiunta vera e propria del colore bianco. La pittura realizzata
Pagina 48
Leggere un'opera d'arte
L’arte astratta di Kandinskij, che pure affonda le sue radici nella pittura espressionista, è la conseguenza estrema: l’arte si è completamente
Pagina 52
Leggere un'opera d'arte
In Egitto, al tempo del Nuovo regno (1580-1070 a.C.; XVIII-XX dinastia) era un segno di affetto e di lusinghe erotiche; nella pittura della Grecia
Pagina 61
Leggere un'opera d'arte
Il giglio compare nelle mani dell’Arcangelo, ma viene sostituito da un ramo di ulivo nella pittura senese, come possiamo notare nell’Annunciazione di
Pagina 67
Leggere un'opera d'arte
STRAGE DEGLI INNOCENTI: Questo tema cominciò a delinearsi iconograficamente nel Medioevo, sia nella pittura che nella scultura.
Pagina 73
Leggere un'opera d'arte
RIPOSO DALLA FUGA IN EGITTO: Prima del XVI secolo nessun artista aveva mai rappresentato il tema che trovò nella pittura nordica la sua prima
Pagina 74
Leggere un'opera d'arte
Tutto questo è reso con un tipo di pittura riassuntiva, dove come in tutte le opere di El Greco la linea ed il colore sembrano combattersi
Pagina 84
Accademia della crusca
