Vocabolario dinamico dell'Italiano Moderno

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le diverse imitazioni più o meno pedisseque tentate  dagli  epigoni delle varie nazioni.
ambito il nudo acquista il significato di anima spogliata  dagli  orpelli della mondanità; da questo simbolismo più tardi si
caratterizzata dai più audaci virtuosismi illusionistici e  dagli  sfondati prospettici più spettacolari. Tra gli esempi più
abbiamo sempre inteso di fare storia, ed abbiamo anzi fin  dagli  inizi del nostro lavoro esplicitamente dichiarato di
concettuale, quindi, è una ricerca condotta  dagli  artisti che capiscono che l’attività artistica non è
documenti inediti spesso di notevole importanza tratti  dagli  Archivi di Milano, di Modena, ecc.
l'Appiani e il Bossi più dallo Knoller e dal David che  dagli  Italiani di poco anteriori.
già detto, il Pellizzari non s'è convinto di poter scavare  dagli  scritti sull'arte uno sviluppo di estetica puramente
gentili degli allievi di Raffaello. Il Bramante non imparò  dagli  antichi ciò che importava sopra tutto alla Corte di Roma,
o possano essere decriptati dal grosso pubblico (e anche  dagli  specialisti) ed è questa continua invenzione di linguaggi
Gerolamo di Madrid. La stessa quasi completa liberazione  dagli  squilibri formali o dai ritorni improvvisi di particolari
a partire dal fenomeno teatrale degli happenings promosso  dagli  artisti gravitanti attorno al Neo-Dada; disegnano infine un
anni Trenta, è approdato ad una vasta operazione spaziante  dagli  allestimenti scenici (Riccardo Terzo), alle imponenti
perdere i sensi all’animale, potendo così condurlo fuori  dagli  inferi. L’iconografia mostra Ercole mentre trascina Cerbero
lo stile che si diffondeva nell'Italia centrale fino  dagli  inizi dell'arte sua.
di validità generale, è un insieme di intuizioni elaborate  dagli  individui nel corso di un’esperienza sociale. Il
passibile d'innesti quale nello stesso tempo traevano quasi  dagli  stessi principi (elaborati nel Cambiaso) i grandi
ma per il loro concatenarsi e il loro generarsi gli uni  dagli  altri.
la trattatistica d’arte, ovvero la riflessione condotta  dagli  artisti sui fondamenti della propria disciplina, ebbe un
via di «cubifier la forme»; nello stesso tempo un giovane  dagli  occhi tondi sotto la gran fronte, spagnolo di Malaga, Pablo
della indagine interiore sul mondo delle apparenze intuito  dagli  Impressionisti e approfondito da Cézanne. Già i critici
vengono considerate coll'occhio della commiserazione  dagli  intelligenti e dai savj; e quelle opere di nessuno
il Saraceno, trasfigurato in nordico  dagli  eruditi alemanni, in quel bizzarrissimo Diluvio [figura
tutto: dall’Arena, degna sorella del Colosseo, dal teatro,  dagli  archi romani sino alla maestà severa e pur serena della
moda semiologica che ebbe ad interessare, a partire  dagli  anni sessanta, le dispute e i dibattiti critici ed estetici
un popolo, e per le quali soltanto ci distinguiamo gli uni  dagli  altri. E perciò appunto io prometto di recare in quel che
ha accolto senza riserve questa attitudine, a cominciare  dagli  assemblaggi tridimensionali che Picasso realizzò mettendo
eccessive, ma vitali «si frange tra ripe lutulenti, turbato  dagli  spurghi delle chiaviche, non il mare climatico con gli
ancora che, suscitata  dagli  studi di telecomunicazione, nascesse tona teoria
si sono succeduti ad «ismi», dai cubisti e  dagli  espressionisti è nato Picasso, dopo il quale si sarebbe
caravaggismo venezianeggiante diffuso a Roma, dai modi e  dagli  stimoli dei due Gentileschi; Giovanni da San Giovanni ha
proletaria e di matrice negra, che si differenzia tanto  dagli  esperimenti pop, che furono quasi sempre elitari, quanto da
della pubblicità, quello della televisione: sistemi con cui  dagli  anni Sessanta in poi non si può fare a meno di
semplice, pura, diretta cioè quel passo avanti compiuto  dagli  impressionisti rispetto alla pittura precedente. L’arte
delle immagini, che rappresenta la soluzione preferita  dagli  americani, si sostituisce negli europei la
i più rappresentativi, specie italiani, attivi a cominciare  dagli  anni Sessanta, la Pop Art ha segnato unicamente un momento,
E I VECCHIONI: Tra i temi più rappresentati, tratti  dagli  scritti Apocrifi del Vecchio Testamento, troviamo quello di
di indagine e di verifica sono ovviamente gli stessi usati  dagli  storici. Ma per quel che riguarda i nostri «documenti» più
le quali se noi non vorremmo davvero che fossero pigliate  dagli  altri scarpellini invece delle vecchie — poichè tra una
in specie nell’aggruppamento delle figure, tanto osservata  dagli  antichi scultori, come fondamento delle leggi cui
questo delizioso San Pietro Nolasco sorretto  dagli  Angeli *, che il nostro Gentilesco dovette così dipingere
venti ettari di giardini? Le donnine dalle labbra nere,  dagli  occhi neri, dalle pupille assassine, che si facevano
ovvio che l’artista tragga motivo di spunti formali  dagli  oggetti prodotti dall’industria, dalle macchine? Quando
d’arte contemporanea sono disertate o frequentate solo  dagli  appartenenti a circoli ristretti di collezionisti, critici
come un mito dell’arte contemporanea, ammirato  dagli  spagnoli come un santo dell’arte, un nuovo Murillo cui
ripercorso con lui le stagioni della sua attività a partire  dagli  anni Cinquanta, col rapido evolvere dell’influenza di
hanno successivamente ricevuto conferma da documenti emersi  dagli  archivi. Ciò non toglie che l’attribuzionismo resti un
Sagani, del Verga, del Luzio, del Renier, ecc., e traendo  dagli  archivi particolari interessanti intorno all'intensificarsi
nel 1435, ma da lui tradotto anche in volgare. Diversamente  dagli  altri due suoi trattati sulle arti - il De statua, dedicato
seconda edizione. Soltanto per la Sacra Famiglia (752)  dagli  Uffizi [figura 256], che gli era attribuita e che
la formulazione del principio di causalità, s’impose fin  dagli  inizi al pensiero greco, ma, per la concomitanza dell’idea
che la causa è stata pensata al contempo, e proprio fin  dagli  esordi, realisticamente e nominalisticamente, anche se la
l’artista della corte pontificia; il Borromini è ricercato  dagli  ordini religiosi, specialmente da quelli, come i Filippini,
qualche panneggio striato o piatto non dissimile  dagli  effetti di un Gauguin.