In genere la composizione mostra nella parte alta il Cristo mentre nella parte bassa compaiono gli apostoli, in piedi o inginocchiati in preghiera, e
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. La scena, descritta in un interno, mostra il corpo della Vergine adagiato sopra un letto, circondato dagli apostoli.
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Il dipinto di Paolo Veneziano, conservato nelle Gallerie dell’Accademia, a Venezia, mostra l’iconografia più ricorrente: la Vergine siede in un trono
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CROCIFISSIONE DI SAN PIETRO: L’iconografia nasce tra il XII e il XIII secolo e mostra l’immagine di San Pietro crocifisso a testa in giù tra due
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Il pittore elimina la presenza dei cavalli e mostra i soldati (vestiti con abiti contemporanei) nell’atto di ripararsi gli occhi, con le mani o con
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MARTIRIO DI SAN PAOLO: Anche quest’iconografia ha origini medioevali e mostra il santo inginocchiato con accanto la testa appena recisa mentre
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Antonio del Pollaiolo, nel dipinto conservato nella National Gallery di Londra, usa la stessa iconografia ma, mentre il Santo non mostra ancora
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Betulia (figura 66). Figura 66 - SANDRO BOTTICELLI, Il ritorno di Giuditta a Betulia, 1472 circa, Uffizi, Firenze. Nella prima egli mostra l’attimo in
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Caravaggio nella Salomè con la testa del Battista, conservata nell’Escorial a Madrid, mostra la giovane fanciulla mentre sostiene il vassoio con la
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osserva gli animali che dovrebbe tosare, mentre in primo piano fa bella mostra di sé un bizzarro dio fluviale (figura 74) Figura 74 - GIULIO ROMANO
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. L’iconografia più diffusa è quella che mostra Dafne, con le braccia sollevate che si stanno già trasformando in rami con delle foglie, mentre Apollo
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Guido Reni, mostra proprio il momento in cui i due si incontrano: Arianna è adagiata su una roccia ed ha un atteggiamento che rivela una certa diffidenza
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dipinto Diana e Atteone, nella National Gallery di Londra, mostra Atteone in fuga, mentre si sta trasformando in cervo, con i cani che gli sono
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mostra Paride mentre riceve da Mercurio il pomo d’oro, mentre la seconda, che è anche la più diffusa, raffigura Paride mentre lo consegna a Venere.
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e violentò Europa. L’iconografia più antica risale al V secolo a.C. e riguarda l’arte vascolare, dove l’immagine mostra semplicemente Europa in
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molti dipinti del XVI e del XVII secolo. L'iconografia mostra Fetonte che precipita a capofitto con il carro e quattro cavalli, mentre da un lato appare
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) Figura 87 - TIZIANO, Venere e Adone, 1554, Prado, Madrid. , mostra Venere che con il suo abbraccio cerca disperatamente di trattenere Adone, armato
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vascolare che nella scultura, e in genere mostra il cigno che con le ali spiegate accoglie in una specie di abbraccio la figura di Leda, raffigurata nuda
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abbracciarla fini nell’acqua ed annegò, e fu poi trasformato nel fiore che porta il suo nome. L’iconografia è quella che mostra Narciso nell’atto di
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Massimo Stanzione, pittore influenzato dal Caravaggio, nel suo Orfeo e le Baccanti mostra Orfeo caduto in terra mentre le baccanti stanno per
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tentazione di raccoglierli perse la gara, e fu costretta a concedersi. L’iconografia più consueta è quella che mostra il momento della corsa con
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suggere il latte dal proprio seno. L’iconografia mostra una giovane fanciulla con un seno scoperto mentre un uomo canuto con la barba sugge dalla mammella
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sé tutte le caratteristiche tipiche di questo genere. Quella dipinta da Giulio Romano, su cartoni di Raffaello, nella Sala di Costantino mostra il
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stringendogli il collo, strangolandolo. La scena mostra Ercole che facendo leva con un ginocchio sul dorso dell’animale ne spalanca le fauci.
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. L’iconografia mostra Ercole col cinghiale sulle spalle, mentre accanto da una giara spunta la testa di Euristeo.
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epoca antica, nei rilievi di alcuni sarcofagi, mostra Ercole mentre colpisce con la clava le teste dell’orribile mostro. Così raffigura la scena anche
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’iconografia mostra Ercole che con l’arco teso è pronto a colpire gli animali in volo.
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scopo Ercole dovette combattere contro le Amazzoni e uccidere la stessa Ippolita. La scena mostra Ippolita distesa in terra mentre Ercole, in piedi, tira
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Diomede le sfamò con il corpo di quest’ultimo, riuscendo a domarle. L’iconografia mostra Ercole mentre tiene per le redini una cavalla, brandendo con l
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pomi che portò ad Euristeo. L’iconografia mostra Ercole ai piedi di un albero attorno al quale è avviluppato il drago.
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fuori dagli inferi. L’iconografia mostra Ercole mentre trascina Cerbero tirandolo per una catena legata intorno al collo dell’animale.
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Inoltre la donna mostra un canestro colmo di frutti, alludendo ai “frutti dell’unione”, cioè ai figli nati. Per quello che riguarda il ritratto
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accostati edifici che nella realtà si trovano in luoghi diversi. Il Capriccio con rovine classiche, ad esempio, dipinto da Canaletto, mostra l’Arco di
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Pinakotek di Monaco, mostra in primo piano i venditori di un mercato, con la loro merce, mentre sullo sfondo è rappresentato il tema dell’Ecce homo.
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pavimento dei pesci, della frutta e della verdura, mentre appesa oppure disposta su dei banchetti fa bella mostra di sé della cacciagione. Notiamo che
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La composizione di Jacques Linard I cinque sensi, conservata a Strasburgo nel Musée des Beaux-Arts, mostra un vaso di fiori che allude all’olfatto
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Maestro di Flartford, conservato nella Galleria Borghese a Roma, mostra un vaso di fiori accanto al quale, in basso a destra, sono due sauri (che
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composizione con Fiori sul tronco, della Ruysch e conservata nel Museo di Kassel, ci offre lo spunto per analizzare il tema. L’artista mostra un ceppo
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mostra una ragazza dai lunghi capelli biondi, vista di spalle, poggiata con le braccia al davanzale di una finestra, circondata da forme che ricordano il
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fallici. A titolo esemplificativo possiamo ricordare l’opera Senza titolo, conservata in una collezione privata, che mostra un corpo femminile
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BUON PASTORE: Questa iconografia, che abbiamo già citato come esempio, nasce nei primi secoli dopo Cristo e mostra un giovane pastore con un agnello
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Vergine mostra un duplice atteggiamento, di timore e di partecipazione.
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La scena mostra lo scambio di anello tra Maria e Giuseppe alla presenza del sacerdote; sulla destra è raffigurato il gruppo dei pretendenti sconfitti
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VISITAZIONE: Anche questo tema trova il suo sviluppo in ambito medievale e la scena mostra l’incontro di Maria ed Elisabetta in prossimità di un
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Giuseppe; il paesaggio, che non corrisponde a quello del racconto evangelico, mostra un corso d’acqua con un barcaiolo, un pastore con il suo gregge e
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Nel XIII secolo l’iconografia presenta dei cambiamenti: il Cristo è inginocchiato in preghiera, con accanto gli apostoli, come mostra una delle
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L’iconografia è di origine bizantina ed in genere mostra l’episodio del bacio di Giuda a destra, mentre a sinistra compaiono dei soldati armati di
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Il Crocifisso su tavola di Giunta Pisano, conservato nella Chiesa di San Domenico, a Bologna, mostra queste caratteristiche con in più la figura
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Tintoretto nella Resurrezione, dipinta per la scuola di San Rocco, mostra il Cristo che ascende in cielo in una esplosione di luce, uscendo dal
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secolo. In genere mostra tre figure intorno ad un tavolo: Gesù al centro, visto frontalmente, mentre spezza il pane, e due discepoli colti come in un
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Accademia della crusca
